中新社蘭州11月13日電 題：甘肅“繡郎”穿針引線繡“敦煌”：千年刺繡技藝探傳承新徑

　　作者 閆姣

　　夜幕降臨，42歲的甘肅天水市級非遺代表性項目武山刺繡代表性傳承人劉云帆，端坐繡架前，輕捻絲線，中指配合拇指輕彈繡花針，指法嫻熟，動作輕盈，如是反復，在繡品上勾勒出了敦煌壁畫中經典圖案——水月觀音。

　　受祖母熏陶，劉云帆從小癡迷刺繡，也經常接觸刺繡知識。上初中時，他從往返絲綢之路做生意的親戚口中得知，飛天、駱駝、絲路風光是不少手藝人的作品題材。從那時起，他多次往返敦煌，鉆研起了千年前的敦煌刺繡，積累了不少敦煌刺繡的理念和故事。

　　近年來，劉云帆為多國外交官展示過隴繡非遺技藝，不少作品與富含敦煌刺繡元素的絲綢之路有關。其中，以絲路為原型的原創雙面繡《玉帛之路》，獲中國工藝美術界最高級別大獎“中國工藝美術百花獎金獎”；《敦煌菩薩》被中國國家典籍博物館收藏，《敦煌遺韻》被中國臺灣大漢學院收藏。

　　敦煌刺繡歷經南北朝的發展，在唐代達到頂峰。在針法上，弱化了繁雜的鎖針繡，轉而運用劈針繡、平針繡和加金繡；在題材上，增加了佛像、佛經、壁畫等佛教題材。從藏經洞出土的唐代刺繡數量最多，技法多樣，也最精彩。

　　敦煌莫高窟出土最重要的刺繡作品之一，是現藏于大英博物館的唐代刺繡《涼州瑞像圖》。不同于敦煌壁畫與彩塑長盛不衰的國際知名度，敦煌刺繡近年才逐漸走進人們視野，研究者少，研究成果也較為有限。

　　“敦煌刺繡技法有自己的‘法度’，不似民間刺繡那般跳躍和靈活。”劉云帆稱，敦煌刺繡中很多繡品是佛教題材，圖案、配色需沉穩、厚重、莊嚴，而劈針繡使原本光滑的絲線變成“啞光”質地，所繡佛像端莊大氣。

　　地處三大高原交匯地的甘肅，兼具游牧文化、農耕文化、絲路文化，文化交融與碰撞也體現在繡品上。在劉云帆看來，相較于其他需雙手配合的復雜針法，劈針繡單手就可完成，便于游牧民族移動時靈活完成刺繡，同時，該針法所繡繡品耐磨，兼具實用性和觀賞性，符合當時人們繡佛像的條件。

　　系統性挖掘整理古代敦煌刺繡，是劉云帆這兩年最緊要的工作之一。他13日接受中新社記者采訪時稱，這項工作目前已進入新階段，涵蓋敦煌刺繡技法、配色、紋樣、內涵等內容的專題，不久后將以博物館展覽或出版物的形式面世。

　　“敦煌刺繡中獨特的針法和圖案，是古代敦煌婦女獨有的智慧結晶，能反映出文化的獨特性。”劉云帆表示，繡品可以反映當時人們的生產生活、地理條件、民俗風情、內心愿望，對研究古時的敦煌、豐富敦煌文化結構層次，以及增強民族文化自豪感有重要意義。

　　連日來，“敦煌壁畫版校服”在坊間大火，這令劉云帆備受鼓舞，希望加快用現代化單品“復活”敦煌刺繡的進程。

　　他表示，將提取敦煌刺繡中的圖案和針法，融合敦煌壁畫、絲路風光，以及重要石窟景點等于刺繡作品中，拓展古代刺繡的豐富度，并將其廣泛運用到當今生活裝飾品中，以期讓古老敦煌刺繡走進更多年輕人的世界，讓這項技藝得到活態傳承。