中新社廊坊3月27日電 題：茅威濤再談爆款越劇《新龍門客棧》：絕非一蹴而就

　　作者 高凱 曾玥

　　“越劇的這次高熱出圈絕對不是一蹴而就，而是得之于一代一代越劇人不斷探索，不斷更新的創(chuàng)作理念的積累。”27日，再度談及爆款越劇《新龍門客棧》，中國戲劇家協(xié)會副主席、著名越劇表演藝術(shù)家茅威濤作出如上表示。

　　自2023年3月底登臺，環(huán)境式越劇《新龍門客棧》在將近一年的時間內(nèi)火遍全國，不僅演出場次和上座率屢創(chuàng)新高，其在互聯(lián)網(wǎng)上的相關(guān)視頻和話題更是持續(xù)高熱。

　　通過《新龍門客棧》，大批曾經(jīng)不了解越劇的觀眾開始關(guān)注這一傳統(tǒng)劇種，不少人成為新的鐵桿“越迷”。

　　作為越劇《新龍門客棧》項目發(fā)起人、藝術(shù)總監(jiān)，正在河北廊坊參加世界戲劇日慶典活動的茅威濤直言，《新龍門客棧》得到觀眾，尤其是年輕觀眾的熱捧絕非偶然。她表示，多年以來，一代一代的越劇人一直在進(jìn)行創(chuàng)新探索，“思考怎么能夠跟今天的時代相融，用越劇這一載體來表達(dá)我們作為生命體對當(dāng)下世界、當(dāng)下生活的感受。”

　　事實上，從《孔乙己》《二泉映月》等新編作品，到融入眾多新意的新版《梁祝》，茅威濤本人對于越劇的煥新始終傾注巨大心力。

　　具體到《新龍門客棧》，茅威濤認(rèn)為，對于當(dāng)代人而言，這個武俠故事中人物于江湖間的灑脫自由應(yīng)該是最有感染力的。“我命由我不由天”，尤其是金鑲玉身上的人物弧光，十分契合當(dāng)代審美，生動耀目。

　　茅威濤亦強調(diào)戲曲傳承創(chuàng)新中的“舊中有新，新中有根”，盡管在理念上盡全力追求適合當(dāng)今時代的表達(dá)，“但我們的表達(dá)方式，永遠(yuǎn)是從中國戲曲最傳統(tǒng)的四功五法而來，是從我們中國傳統(tǒng)的戲劇精神中來。”

　　在她看來，這些根脈元素?zé)o處不在，手眼身法、出將入相，“守舊”與一桌二椅，皆是中國傳統(tǒng)戲曲雋永的寫意之美。

　　世界戲劇日是國際戲劇協(xié)會的核心活動之一。談及戲劇藝術(shù)的全球交流，茅威濤表示，從莎士比亞筆下的《大將軍寇流蘭》到日本唯美主義大師谷崎潤一郎筆下的《春琴抄》，自己曾以越劇形式演繹多部外國文學(xué)家的經(jīng)典作品。她認(rèn)為，這其中的創(chuàng)作既是不同文化間融合的過程，亦是進(jìn)一步展現(xiàn)自身藝術(shù)魅力的過程。

　　茅威濤以《大將軍寇流蘭》為例稱，不同于其他表現(xiàn)形式，越劇中由她飾演的寇流蘭不穿鎧甲。彼時的舞臺上，中國傳統(tǒng)戲曲里的四功五法就是角色的鎧甲。“這些正是我們傳統(tǒng)戲曲里非常有藝術(shù)魅力的東西。”(完)