中新網天津5月24日電 題：一把京胡一生愿 守住中華文化的本真情懷

　　作者：張少宣 王在御

　　五月的天津，氣溫陡然上升。和李河遵約在練功房內采訪，他正在給一位外地來訪的學員做示范指導。他說，自己還正在準備即將開始的京胡進社區科普活動，讓更多人了解并愛上中國傳統文化是他一生的心愿。

　　一把京胡，滿室琴聲，屋內是汗流浹背的人。眼前是胡琴散發出古老的魅力，讓人欲罷不能。耳邊，則是一位京胡琴師對于職業心生敬畏所拉彈出的余音繞梁。

　　李河遵，天津京劇院國家一級琴師。1978年出生于天津一個“文化之家”。母親是本地的文化宣傳干事，他說在自己的記憶維度里，最初接觸到的聲音就充滿著對中國古典京劇作品的印跡。

　　耳濡目染 成就一生所愛

　　“當我還在咿呀學語時，母親就常在耳邊哼唱。童年的記憶中所有的溫馨都是在母親懷抱中聽到的清唱。她對于京劇藝術的理解，深情而又炙熱。母親從小就告訴我，京劇并不僅僅是一種中華文明的藝術形態，更是一份本真情操。每一場表演都是經歷的過程，是向世人傳唱一份東方美學藝術。”

　　在李河遵看來，京劇藝術有著東方文明的靚麗，也讓中國人的表達有著精神引領。李河遵的練功房內，他以純熟的演練，讓學員切身體會著戲腔在作品表現中的溫婉悠揚。以琴相輔，帶動著學員醇熟的唱腔。

　　“京劇的表達最是一份虔誠。既然上天賜予我不錯的天賦，父母、老師的悉心栽培，又為我創造了作為琴師的成長環境，我的人生使命就是為了通過傳播中華文明去感染眾人。”李河遵就像是一位記錄者，在用他手中的胡琴白描著自己的職業見解，不華麗，很實在。

　　“身為琴師，生活中我會安靜地思考作品，沉靜地審視自我，品味世間百態，這些審美習慣的啟蒙都源于小時候在母親的指導下學習過小提琴。小提琴最要求音準，這也為我今后的京胡之路打下了基礎。”

　　李河遵習承京劇大師程硯秋，4歲拉琴，9歲考入天津藝術學校，先后師從董生、鄭柏林、余學森、唐在忻等藝術大家，登臺之初就深受戲迷觀眾的喜愛。畢業之初，在留校任教與登臺演奏的選擇中，他選擇登臺演奏，這個人生經歷中第一個重要選擇，也奠定了他國家一級演奏師的成就之路。

　　傳承文化 是以恒者功成而不居

　　在李河遵的琴師生涯中，他走遍中國，出訪世界各地，協助節目及院團獲得全國獎項。CCTV第五屆全國青年京劇演員電視大賽金獎、第七屆上海白玉蘭戲劇表演藝術獎“主角獎”、全國優秀青年演員折子戲展演一等獎、第26屆中國戲劇梅花獎、第六屆中國京劇藝術節獲得一等獎，以及文華獎最佳表演獎中都有著李河遵的身影。

　　“我的職業是演繹人生，我的價值是傳達。在我的演奏里，傳達著東方感情的深邃與含蓄，希望傳遞給人們一種精神理想的追求。我給自己的定義只是一名傳統文化的傳承者。”

　　李河遵對于藝術價值的認識是從容的，他與國家一級演員程派青衣呂洋合作，多次奪得梅花獎。作為琴師，他說聚光燈后依然別有風光。

　　“在登臺多年之后，我決定要作為一名教育者，去傳播我對于傳統文化的理解。我做過很多公開課和演講，一是渴望尋得熱愛這門藝術的學員，繼承我對于京劇藝術的理解，讓他們可以奔向更為遼闊的東方美學舞臺。二是希望戲曲不是脫離社會認知的藝術，這些年我一直在思考，戲曲表演如何走近大眾審美，又不放棄本來真源，這條路我會一直走下去。”

　　從2017年開始，李河遵自發組織京胡進校園、京胡進社區等活動。從3歲的孩童，到80歲的老人，從幼兒園、小學、大學再到社區，每次活動中大家都會被京胡那輾轉悱惻的情緒表達所感染。至今，李河遵的公益演講已經超過七十場，而這個數字還在不斷地攀升。

　　沒有酬勞，一站就是2至3個小時，不光講，還手把手讓大家體驗京胡，讓老祖宗留下的藝術瑰寶可聽可看可觸摸。李河遵在幾百人的校園禮堂中做過分享，也在小平房里傳播過國粹精神，他說想把京劇和京胡藝術讓更多人喜歡，讓更多人愛上它，讓更多人走進劇場欣賞到中國的國粹。

　　“在票友們心中，京劇是一種東方文明的文化精神歸屬。放眼國際，華人對京劇更有著最本真的需求。所以，像我這樣的琴師被認可，是這項藝術賦予我的，我更要把它傳播出去。作為中國人，當為臺下觀眾演奏時，融入的是我對中國文化情懷的理解，我們要讓全世界更清晰地理解中國人的智慧與深情。”

　　當采訪結束時，李河遵也開始收拾自己的“家伙事”，準備為接下來的社區行做準備。他說自己要做的就是堅持，是持之以恒，是樂此不疲。“我喜歡這樣一句話：恒也。是以圣人處無為之事，行不言之教；萬物作而弗始，生而弗有，為而弗恃，功成而不居。夫唯弗居，是以不去。”李河遵說道。(完)