時間和藝術的關系，可謂緊密而微妙。傳統(tǒng)非遺手工藝在原先社會價值體系中的坐標，已然隨時間發(fā)生巨大改變，甚至有些不復存在。幫助傳統(tǒng)手工藝在新時代的美學、文化與價值體系中找到新坐標、新定位，是傳統(tǒng)手工藝可持續(xù)發(fā)展的重要環(huán)節(jié)。

　　除了保護、恢復，非遺手工藝還能如何實現可持續(xù)發(fā)展？日前，751國際設計節(jié)的《非遺手藝可持續(xù)發(fā)展之路》論壇在京舉行，探討了非遺手工藝如何在社會文化體系中重新定位，以及新的價值感。

　　非遺2.0時代，探索保護工作之外的可持續(xù)發(fā)展之路

　　“我覺得非遺的路是一條景色很美，也非常窄的路，雖然走了10年，我總擔心一不小心就會走散。”中國宋慶齡基金會理事、女性幸福基金發(fā)起人鄧立，分享了自己從事非遺文化保護、傳承工作的經歷。

　　2011年中國宋慶齡基金會成立了女性幸福基金，鄧立希望通過全社會的力量幫助少數民族地區(qū)的婦女傳承本民族的手工藝，同時增加她們的收入，提高她們的社會地位。

　　“那時候，我們主要的工作是聚焦瀕臨失傳的傳統(tǒng)手藝，基金成立11年，幫助了貴州17個村寨，幾千名的苗族、侗族和水族婦女，涉及了11種繡種。”

　　鄧立將這個階段的工作稱為“1.0時代”，這一時期給予了她很多思考，比如，非遺文化原本的社會價值與人文符號逐漸淡出本民族現在的發(fā)展需求，外在的保護與保存介入成為必然；非遺手藝的審美價值和工藝價值依然可以跨越時間，來到我們今天的生活，并有機會走向未來。

　　鄧立說，她希望當地的手工藝者有發(fā)展，但也應有自我的堅持。

　　她舉了一個例子，有一次在山里吃完晚飯，坐在火塘邊和大家聊天，看到女主人拿著手機一直在對著微信語音唱歌，笑得特別開心。鄧立問她在做什么？女主人說，她們有一個幾百人的對歌群，每天晚上在群里對歌，還是即時的一對一的對唱，字數、韻腳、意頭……要全部合拍才算贏。一直到晚上10點多，女主人特別心滿意足地站起來，告訴鄧立，贏了。

　　“每天晚上她們都在這樣的對歌群里，進行即時的創(chuàng)作，有點像年輕人的Freestyle Battle。中國幾千年前的風、雅、頌，國風就是這樣被傳唱記錄下來的，所以她們的生活有非常高雅的一面，也希望這些文化能夠保存下來，傳遞給下一代。”

　　走過10年，進入非遺文化傳承“2.0時代”，鄧立意識到，可持續(xù)發(fā)展成為必須面對的問題。

　　她提到，除了手藝技能，社交平臺的運用、對外聯(lián)絡和自我宣傳的能力等也成為重要的培訓內容。“以村寨為單位，我們鼓勵她們建立刺繡小組，發(fā)揮各自所長，為可持續(xù)發(fā)展做準備”。

　　2.0時代，鄧立希望通過非遺文化IP的建設，以時尚文化與商業(yè)的力量探索非遺藝術、生活方式在保護工作之外的可持續(xù)發(fā)展之路。

　　喚醒年輕一代傳承人的創(chuàng)造力和文化本能

　　甘小芝是國家級非遺項目苗族織錦技藝的省級代表性傳承人。她8歲就開始學習苗族織錦刺繡，2009年成立工坊，一直做到現在。

　　為了讓珍貴的苗族織錦技藝長存，甘小芝不僅自己致力于傳承傳統(tǒng)技藝，同時堅持培養(yǎng)傳承人，帶動當地婦女致富。近幾年，她通過短視頻平臺分享織錦技藝相關知識，走紅網絡，讓很多年輕人看見并愛上苗族織錦。

　　在論壇上，甘小芝用視頻連線的方式為觀眾展示了工作坊現場情況。她耐心演示了傳統(tǒng)手藝，以及她們正在嘗試的新材料、新做法。

　　甘小芝介紹，有一些婦女到車間來生產民族手工藝的織錦刺繡，有些婦女因為孩子比較小，不方便到車間工作，甘小芝和同伴就會發(fā)放一些面料，讓她們拿回家繡，然后再回收。

　　“逢年過節(jié)，我們都會穿著本民族的服飾，雖然沒有做成大的產業(yè)，但每家每戶都會繡。”在甘小芝的展示中，觀眾看到，苗族織錦這項傳統(tǒng)技藝的發(fā)展路數不是一成不變的。技藝的適用范圍，服飾的圖案和樣式，都可以隨著鮮活、靈動的思路而進行持續(xù)創(chuàng)新。

　　“傳統(tǒng)總是在發(fā)展和變化的。”這樣一種積極態(tài)度，是鄧立過去10年中，從許多山里的繡娘身上得到的啟發(fā)。

　　透過盛裝上刺繡圖案的變遷，鄧立看到，這些傳統(tǒng)手藝人日常生活中不斷汲取、發(fā)展變化，并非刻舟求劍。她感慨，再好的外來干預都比不上本地手藝人自己成長和壯大，非遺保護的可持續(xù)發(fā)展，歸根結底是對人才的培養(yǎng)和培育，是“從他們自己的土地上開花結果”。

　　非遺是一條人們不免擔心“會走散”的路，“如果有機會通過影像的方式記錄下來，希望永遠不會走丟”。鄧立和團隊計劃用二三年時間，拍攝一部名為《深山盛裝》的紀錄片，每一集會跟拍一套手工盛裝的完整制衣過程，每一套服裝的工藝流程工序都在8個以上。

　　拍攝過程充滿意外之喜。

　　“可能她們（繡娘）都沒有意識到自己的創(chuàng)作有多棒，這是我們紀錄片導演在拍攝時無意中記錄下來的，我看到后覺得非常精彩，未來有非常多可能性。”鄧立覺得，這些85后繡娘既熟悉自己的傳統(tǒng)技法和文化，又因互聯(lián)網打開審美，從而創(chuàng)作出獨特的藝術作品。

　　今年，在貴州村寨里，鄧立就遇到兩三位從繡娘成長起來的年輕設計師，“跨越傳統(tǒng)和現代的年輕人成長起來了”。

　　在論壇上，中央美術學院教授喬曉光也表示：“在尊重原生態(tài)文化的前提下，喚醒更年輕一代傳承人的創(chuàng)造力和文化本能，這是面對未來發(fā)展趨勢的非常好的方法。”

　　中國服裝協(xié)會副會長毛繼鴻在過去30余年實踐中，越來越體會到東方本身的智慧。“面對一個多變的時代，真正能給我們帶來力量的是自身的文化。”毛繼鴻相信，唯有建立這種自知、自信和能力，才能面對紛繁復雜的社會環(huán)境。“懷著天地人合一的東方的智慧，用東方的世界觀影響世界，創(chuàng)造新的力量”。

　　中青報·中青網記者 沈杰群 來源：中國青年報